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Fechas y lugar:
Exhibición: Del 19 de diciembre al 19 de febrero de 2026. Inauguración: 19 de abril, 19hs.
Lugar: Librería Universitaria
Dirección: Jujuy 1731, Mar del Plata.
Cada tapa de FEEM es una puerta entreabierta.
Una imagen que no ilustra, sino que convoca.
A lo largo de 14 números, la revista ha tejido una constelación visual que pulsa entre lo íntimo y lo colectivo, lo documental y lo poético, lo urbano y lo ritual.
Esta muestra reúne las 14 fotografías que encabezaron cada edición, no como archivo, sino como cuerpo vivo. Son gestos editoriales que resisten la linealidad: cada tapa es una entrada, una señal, una forma de mirar el mundo desde el deseo, la memoria, la crítica.
Exponen
Feem #1 | Alejandra Cedrón (Argentina)
Feem #2 | Mari Acuña (Argentina)
Feem #3 | Fares Micue (España)
Feem #4 | Lorena Ledesma (Argentina)
Feem #5 | Velia de la Cruz (México)
Feem #6 | Soledad Malgor (Uruguay)
Feem #7 | Yinna Higuera (Ecuador)
Feem #8 | Sonia Silva (Argentina)
Feem #9 | Violeta Campos Oze (Chile)
Feem #10 | Laura Höchli (Suiza)
Feem #11 | Nathalie Naranjo (Venezuela)
Feem #12 | Helen Bustamante (Costa Rica)
Feem #13 | Giovanna Pasquini (Brasil)
Feem #14 | Ana Lía Larroudé (Argentina)
Celebramos el cruce entre edición, imagen y territorio.
En el espacio de la Librería Universitaria, las imágenes se reencuentran con su origen editorial.
El vínculo entre FEEM y la Librería Universitaria, se vuelve aquí alianza, complicidad, territorio compartido. Las portadas se desprenden de la página para habitar el muro, el tránsito, la conversación.
No hay jerarquía ni cronología. Hay resonancia. Hay cuerpos, sombras, texturas, gestos. Hay una comunidad que se piensa a través de la imagen. Hay una revista que se vuelve exposición.
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Fechas y lugar:
Exhibición: Del 13 de septiembre al 18 de octubre 2025
Inauguración: 13 de septiembre | 17.30hs
Lugar: Lina Club Cultural
Dirección: Chacabuco 3591, Mar del Plata.
Hace cinco años, en Mar del Plata, se comenzó a gestar lo que hoy es Feem: una red viva, poética y transformadora que une miradas, territorios y afectos. Lo que entonces parecía vacío — una falta de espacios, de representación, de encuentro — se convirtió en origen. En posibilidad. En cuerpo colectivo.
Hoy, en el marco del aniversario de Feem, volvemos a ese lugar simbólico: el vacío como espacio fértil. Como gesto inaugural. Como territorio que no se llena por miedo, sino que se habita con sentido.
“Resignificar el vacío” reúne a 50 fotógrafas marplatenses en una muestra que no busca respuestas, sino preguntas. Imágenes que dialogan con lo ausente, lo suspendido, lo que espera. Fotografías que son huellas, silencios, gestos. Que narran el cuerpo, el paisaje, la memoria, el deseo.
Esta propuesta no organiza: habilita. No impone: escucha. Es un espacio de resonancia donde cada obra encuentra su lugar, y donde el público puede construir su propia narrativa visual, en diálogo con lo que no está.
En LINA CLUB CULTURAL, ese espacio que también se abre como umbral, celebramos no solo una muestra, sino un origen. Un gesto colectivo que sigue expandiéndose. Porque el vacío, cuando se resignifica, se convierte en posibilidad. Y en esa posibilidad, Feem sigue naciendo.
“Resignificar el vacío” se expande también a través de las propuestas expositivas de las fotógrafas que integran el equipo Feem, quienes presentan cianotipias, sublimación textil, piezas audiovisuales, fotografía expandida, procesos y montajes alternativos. Esta multiplicidad de lenguajes encarna la búsqueda presente de Feem: un espacio donde lo experimental, lo poético y lo colaborativo se entrelazan, haciendo pie en la diversidad de miradas que lo sostienen.
Adriana Lucarini | Agustina Moran | Alicia Wilches | Ana Claudia Magnani
Ana Lía Larroudé | Anabel Garcia | Anahí Sánchez | Analía Duffó
Andrea Fabiana Ristol | Andrea Signorelli | Belén Dugo | Celeste Rubil
Claudia Goiburu | Claudia Méndez | Eliana Frías | Eugenia Sosa
Evangelina Desantolo | Fabiana Bertolotti |Felisa Sánchez | Gabriela Genovese
Julia Costantino | Laura Arce |Laura Hecht | Laura Mercedes De Palma
Luciana María Recayte | Macarena Felice | Mariana Martel | Marta Silvia Zaffaroni Micaela Concolino | Miriam Esquivel Hublich | Mona Cherrutti | Myriam Malaniuk Naara Mansilla Pérez | Nélida Marino Aracil | Patricia Amidolare | Patricia Analía Palavecino | Paula Montero | Rosana Kalliani | Roxana Elizabeth
Silvia B. Novoa | Silvia De Vito | Silvia Lorenzo
Silvia Solovey | Silvina Hirsiger | Silvina Lorena Herrera
Sonia Laura Zivano | Valeria Stio
Victoria Espinosa | Victoria Freijo | Zoe Vidal
Blanca Panella | Erica Genine | Leticia Fuentes | Maire Salgán
Maria Barrere | Noe De Angelis | Sabrina Spadari | Silvana Grassi
Fechas y lugar:
Exhibición: Del 18 de abril al 13 de mayo 2025
Inauguración: 25 de abril, 18hs. Lugar: Cuatro Elementos Espacio Teatral
Dirección: Alberti 2746, Mar del Plata.
Mar del Plata, Abril 2025, Fotógrafas en el Mundo (Feem) en colaboración con Fotofest MDQ, tienen el honor de presentar la muestra fotográfica “Almacén de Spadari”, un proyecto documental y personal de la fotógrafa Sabrina Spadari. La exposición se llevará a cabo desde el 18 de abril hasta el 13 de mayo en el Cuatro Elementos Espacio Teatral.
Sabrina Spadari, originaria de la ciudad de Mechongué (Buenos Aires – Argentina), y radicada en Mar del Plata, es egresada de la Escuela de Artes Visuales Martín A. Malharro. En esta obra, Spadari rinde homenaje a su historia familiar y la de su ciudad natal a través de la fotografía, explorando la conexión entre lo documental y lo emocional.
El proyecto fotográfico, titulado “Almacén de Spadari”, encuentra sus raíces en el emblemático almacén de su familia, en Mechongué. La muestra no solo captura la esencia de este lugar único, sino que también celebra la riqueza histórica y cultural de la comunidad.
Fotografiar estos espacios revive y proyecta el imaginario colectivo, vinculado a la memoria de quienes vivieron en esa época. También actúa como un medio para que las nuevas generaciones comprendan cómo funcionaba la vida cotidiana en el pasado, conectándolas con la historia local y recordando cómo estos comercios formaron parte de la construcción social de una comunidad.
Además, el proyecto invita a reflexionar sobre la importancia de preservar no solo los edificios, sino también los valores y tradiciones que estos representaron. Destaca el valor de los comercios familiares como agentes de transformación y crecimiento económico. Es importante mencionar que el almacén cerró sus puertas a fines de 2021, después de casi 100 años de actividad. Aún se conservan en la vereda dos antiguos surtidores en desuso, que en su momento fueron expendedores de querosén y combustible para las maquinarias rurales de la zona.
Esta iniciativa conjunta representa un paso importante para consolidar un espacio en el que la fotografía sea apreciada no solo como una forma de arte, sino también como un medio para construir diálogos significativos y enriquecer el panorama cultural local e internacional.
La entrada es libre y gratuita, ofreciendo una oportunidad especial para disfrutar de esta conmovedora obra en un entorno único. Los medios y el público están cordialmente invitados a ser parte de este homenaje fotográfico.
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“El mundo cambia cuando las mujeres nos encontramos, cuando tejemos alianzas y creamos espacios donde antes solo había vacío”.
Rosa Montero
El sábado 8 de marzo de 2025 inauguramos la muestra internacional Habitando (nos) | en el Centro Cultural Rojas.
Coordinación artística: Claudia Nayar
Inauguración: sábado 8 de marzo 2025 | 19 hs
Fotogalería del Rojas - Av. Corrientes 2038, CABA
Entrada gratuita
En esta nueva muestra internacional de fotografía, presentamos “Habitando (nos)”, donde se exhibe la mirada de veintidós fotógrafas de diferentes partes del globo.
Para esta exposición, hemos realizado una vez más una alianza con SolipsisArt colectivo fotográfico Ecuador y con Fotógrafas Latinoamericanas.
A través de estas alianzas, intentamos desafiar las narrativas tradicionales y trabajar en la construcción de una representación más diversa e inclusiva de nuestros territorios. En la unión de experiencias y talentos es donde se encuentran la fuerza para transformar realidades, abrir nuevas oportunidades y garantizar que las historias no solo sean contadas, sino también celebradas.
Foto: Mónica Almeida
Expositoras
Aitana López (Esp)
Alejandra Chuquiguanga (Ecu)
Alejandra Rea (Ecu)
Anay Pillajo (Ecu)
Bárbara Prajs (Arg)
Catalina López (Col)
Claudia Ramón (Ecu)
Daniela Enríquez (Col)
Etsa (Ecu)
Fernanda Patiño (Col)
Gigi Cámara (Arg)
Isis Martínez (R. Dom)
Jennifer Almonacid (Col)
Jess Sarabia (Ecu)
Julia Cairo (Arg)
Karla Martínez (Ecu)
Kerly Meneses (Ecu)
Lorena Velasco (Col)
Mónica Almeida (Ecu)
Vilena Figueira (Ven)
Ximena Troya (Ecu)
Yinna Higuera (Ecu)
INAUGURACION: viernes 9 de agosto 2024
Av. Independencia 2249
Espacio Arte en el Centro
Centro de constructores y anexos | Mar del Plata
Entrada libre y gratuita.
La muestra puede visitarse hasta la segunda semana de septiembrelunes a viernes de 10hs a 18hs.
Fotógrafas en el mundo celebra su 4º aniversario de la mano de “EXPUESTAS,” y lo festeja en el Ciclo Arte en el Centro con la presentación de propuestas fotográficas de excelencia, en clave Feem, como nos tiene acostumbrados este proyecto de la fotógrafa argentina Karina Beltrán que se ha tornado imprescindible a la hora de difundir la obra de grandes fotógrafas del mundo.
En esta oportunidad se expondrán importantes trabajos de
BARBY NEGRONI (Mendoza – Arg)
NATALI OTERO (Santa Fe – Arg),
CARO RAMPONI (Canelones – Uru)
HELEN ZOUT (La Plata – Arg)
También participan los colectivos de fotógrafas
Colectivo OLA
Gabi Carou (Mar del Plata – Buenos Aires)
Loreley Ritta (España)
Milena Di Marco (AMBA – Buenos Aires)
Mora Vitali (Ciudad Autónoma de Buenos Aires)
Colectivo MAGMA
Caro Rocco (La Plata)
Fernanda Cáceres (Corrientes)
Leo de Blas (Asunción – Paraguay)
Mónica Medán (Buenos Aires)
Patricia Laguna (Tandil – Buenos Aires)
Y como parte de los festejos por el 150º aniversario de Mar del Plata una selección de 30 destacadas fotógrafas de la ciudad, desarrollando actividades junto a CONTACTO FOTOFEST que está impulsado por el fotógrafo argentino Ataúlfo Pérez Aznar y coordinado por Anto Guerra y Luis Raimundi (ambos fotógrafos y diseñadores gráficos), quienes tienen la clara intención de potenciar el lenguaje fotográfico al máximo, considerando la actualidad tecnológica.
Desarrollar el lenguaje fotográfico con actividades que relevan el sentido social, estético, educativo, revisionista y documental; respetando la mirada del otro y ampliando universos imaginarios, considerando a la fotografía como una herramienta de expresión de la sociedad en la que vivimos. Confiar en la fortaleza del movimiento colectivo es generar nuevos paradigmas hacia el futuro.
Ana Lía Larroude | Anabel García | Antonella Soriano | Ayelén Dalgaard | Blanca Panella | Eliana Frías | Erica Genine | Estefy Santana | Eva Gómez Vázquez | Felisa Sánchez | Flavia Mertehikian | Flor Arroyos | Jazmín González | Laura Arce | Leila Yasmín | Leticia Fuentes | Maire Salgán | Mar Colamarino | Marcia Martínez Depetrini | Mariana Laura Martin | Marina Porrúa | Mona Cherrutti | Myriam Malaniuk | Noe De Angelis | Patricia Fuentes | Pilar Bazoberri | Sabrina Spadari | Silvia Novoa | Susana Lara | Victoria Baamonde Meyer
Evento declarado de interés turístico y cultural por el EMTURyC.
Estamos atravesando tiempos de resistencia, y creemos que es donde los soñadores, y aquellos que disfrutamos del hacer en equipo, podemos fortalecernos, apoyarnos, avanzar, aportar desde el alma confiando que el cambio empieza por uno mismo, pero si es en comunidad es mucho mejor. Desde Feem te invitamos a ser parte del cambio y a resistir haciendo lo que amamos.
Fecha: 10 de marzo al 12 de abril de 2023
lunes a viernes de 9hs a 18.30hs,
Avenida Independencia 2249
Mar del Plata (Argentina).
El ciclo “Arte en el Centro”, que organiza el Centro de Constructores y Anexos de la Ciudad de Mar del Plata, realizará la apertura del ciclo 2023 con la 1º Muestra Internacional de Fotógrafas en el mundo – FEEM, y como parte de las acciones relacionadas con el MES de la MUJER.
Bajo el título de “Geografías Femeninas” se podrá ver en la sala la mirada de 30 fotógrafas argentinas (entre ellas un gran número de marplatenses). Serán 20 los países que tengan representación en esta muestra, Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, Ecuador, El Salvador, España, Guatemala, Países Bajos, India, Inglaterra, Italia, México, Panamá, Perú, Serbia, Uruguay y Venezuela.
Para reforzar el espíritu colaborativo y compartido, se exhibirá la producción de 12 mujeres que realizaron la Residencia Fotográfica “Dolores Cacuango” organizada por Solipsis Art Colectivo de fotógrafas de Ecuador.
Asimismo, dentro de la muestra se realiza un homenaje a la destacada fotógrafa argentina María Luisa Riva, conocida como Chicha (marplatense por adopción), quien recibiera importantísimos premios nacionales e internacionales. En Chicha descubrimos una gran persona, una apasionada por la fotografía, una mujer que daba espacio para que cada uno de los que tenía cerca floreciera, diera lo mejor de sí. Una mujer especial, carismática, talentosa, generosa y sensible.
Es un honor para FEEM, poder comenzar con un pequeño sendero en pos de poner en valor su mirada fotográfica y su talento indiscutible.
Creemos que es importante dar espacio a las fotógrafas emergentes, también a aquellas que ya tienen un recorrido profesional y artístico y reconocer y reconocernos en quienes hicieron camino antes que nosotras, para que su mirada y producción artística, no sean olvidadas.
Fotógrafas en el Mundo – FEEM, cuenta en esta oportunidad con alianzas estratégicas establecidas con los colectivos Solipsis Art (Ecuador), Fotógrafas Latam (Colombia), Mujeres Foto Espacio (Bolivia), Fotógrafas del Norte (México) y Fotógrafas Chilenas (Chile).
El ciclo “Arte en el Centro” lleva 18 años de gestión y difusión de la cultura, habiendo obtenido el premio Alfonsina a las artes plásticas en el año 2017 y encontrarse declarado de Interés Cultural por la Secretaria de Cultura del Partido de General Pueyrredón.
